Cette formation aborde les problématiques liées à la lumière dans le spectacle vivant et la muséographie. Elle sera l’occasion de découvrir comment le « creative coding » et la « creative electronics » (Arduino) peuvent être appliqués à la lumière.
Public Cible
Techniciens du spectacle vivant et de l'audiovisuel, metteurs en scène, chorégraphes, musiciens et artistes plasticiens.
Pré Requis
Avoir un projet de spectacle, utilisant de la vidéo et des dispositifs interactifs.
Avoir suivi la formation niveau 1 « Videomapping et installations interactives » ou maîtriser les techniques de videomapping.
Avoir eu une ou plusieurs expériences professionnelles dans le domaine du spectacle vivant afin de comprendre les enjeux des dispositifs utilisés lors de la formation.
Les stagiaires sont invités à venir avec leur ordinateur personnel (Mac).
Objectifs Pédagogiques
- Comprendre les workflows dédiés a l'éclairage
- Synchroniser lumière et vidéo
- Comprendre les cas d'usage de la « creative electronics »
- Créer des petites applications utilisant le language Processing
- Utiliser des shaders et contrôler de la vidéo générée en temps réel
Contenu
Durant cette formation, les stagiaires apprendront à créer et jouer des spectacles multimédias : aussi bien pour le théâtre et la danse, que pour les vidéomapping et les installations interactives. La formation traite aussi bien du temps de la création et des tests de scénographies, que des problématiques liées à la diffusion.
Les cas d'usages des participants pourront être utilisés comme support, ne pas hésiter à venir avec les projets, plans, ou tout autre support qui permettraient cette étude.
Méthode Pédagogique
La méthode utilisée est la méthode active : théorie et démonstrations, suivies de pratiques. La formation tend à s'adapter en fonction des questions et besoins des stagiaires.
Une partie de la formation sera réservée à discuter du projet des participants, et des solutions pratiques à mettre en place.
L'effectif sera constitué de 4 à 8 stagiaires, et la pratique sera effectuée en binôme.
Moyens et Supports Pédagogiques
Les stagiaires sont invités à venir avec leur ordinateur personnel (Mac), ainsi que s'ils en possèdent, un boitier UBS/DMX.
Une version d'essai du logiciel Millumin sera fournie au stagiaire pendant le temps de la formation. Suite à la formation, le stagiaire bénéficiera d'une réduction de 100 euros sur l'achat d'une licence.
En fin de formation, celui-ci recevra :
- les slides de la formation au format PDF
- les fichiers des exercices
Modalités d’Evaluation
A travers des cas pratiques, des exercices en sous-groupes, le formateur évaluera les acquis de chaque stagiaire.
Une attestation de fin de formation et une évaluation individuelle des acquis de la formation sera transmise à chaque stagiaire à l'issue de celle-ci.
Formateur·ices
Antoine Meissonnier est ingénieur à Paris chez Anomes et travaille sur le développement du logiciel Millumin.
Il crée également des dispositifs électroniques et des éléments de scénographie interactifs.
Informations Pratiques
Durée : 2 jours
Horaires : de 09h30 à 17h30
Lieu : Paris 14ème arrondissement
Si vous êtes salarié (y compris intermittent du spectacle), votre organisme de financement de la formation professionnelle (AFDAS, UNIFORMATION...) peut prendre en charge le coût global à travers différents programmes (Plan de Formation de l’Entreprise, Plan de Formation des Intermittents, CFP, CFP de transition...).
Notre partenaire Illusion-Macadam vous accompagnera dans ces démarches.